位于首尔的Irang Lim今年创立了Studio Phenomes，她认为这是她从自由品牌设计师的工作中迈出的下一步。Irang从事多学科的设计工作，包括视觉识别、品牌推广、海报设计、出版物设计、艺术指导、包装和品牌的设计，她的灵感来自她的同行，他们发现了一个作为独立工作室的更为持续的创作方向。

“作为一名自由品牌设计师，我主要与品牌设计工作室和商业项目代理机构合作。随着时间的推移，我开始渴望在自己完全控制设计过程方向的情况下进行更连续的工作。“我身边有很多朋友都在经营独立的图形工作室。我从他们那里得到了很多建议，最后打开了工作室。“与不可观察的事件不同，工作室现象这个名字来自于将概念和直觉转化为感官体验的实践，主要是通过一种可观察的视觉语言。

伊朗说：“虽然我是一个人管理工作室，但我经常与同事合作，而不管他们从事什么领域，与他们一起扩大设计基础。”。她目前的一个项目是与Lift off工作室的李金宇（Jinwoo Lee）和《Now We Rise工作室》（Studio Now We Rise）的郑智宇（Gilwoong Jung）合作，这是一个平台，设计师可以直接销售服装和其他名为All That Flatters的实物。“在平面设计中找到一个特定的语境并将其转化为一种新的形式，不仅是文化上的，而且在很大程度上取决于个人经验。我很感兴趣的是，任何设计师的故事都可以有多种形式，”她说。

很像工作室的名字，伊朗的方法往往采取什么，我们看到和经验，并将其转化为类似的视觉形象，就像一个混合的概念，她一直在挑战视觉化。该工作室的著名作品之一是今年第六届印刷展（国际印刷双年展）多面体部分的基于音节的物体字体海报系列。

展览的重点是具体物体与排版的关系，伊朗通过三维物体分析韩国语音节书写系统Hangul。她说：“我拍摄了具有不同物理性质的物体的照片，将它们与朝鲜文的主体结构结合起来作为基础，让它们仅凭其性质就可以转变成不同的形状。”。伊朗利用不同颜色的多孔石头、膨胀的塑料袋和打结的泡沫，将这些实物重新定位为朝鲜文的形式结构。

另一个项目Necktie是去年为BigRiver海报节创作的，它是根据Sin Moon Soo的一首关于逝去的青春的歌曲改编的。“歌中的年轻人拼命戴着领带，像父亲一样长大后生存，最后过上稳定但枯燥的生活。朝同一方向前进的鱼代表了歌曲中顺从的年轻人，我伸出一条鱼的脖子来隐喻地表达这种情况，”伊朗解释道。海报饱和的色彩，鱼鳞提醒我们色差，是为了代表失去的梦想和希望。工作室现象的作品模糊了类型、图形和物理的界限，包含了我们在新的图形设计作品中和做品牌的设计中寻找的趣味性。