谁说艺术来自痛苦，他可能已经预测到像“野蛮主义”这样的设计术语。当然，虽然这个名字听起来更像是真人快打终结者而不是艺术运动，但野兽派设计并不像你想象的那样具有威胁性。这个词来自法国的béton brut或“原始混凝土”，就像它的名字一样，风格鲜明、诚实和迷人。该运动始于 1950 年代，其吸引力一直持续到今天。

与此同时，野蛮主义不仅因其激发的魅力而闻名，而且因其引发的争议而闻名：梅州vi设计公司称其为从“冷酷”到“可怕”的一切。无论是好是坏，这种风格都不会引起反响。这就是为什么如果你想将它用于你自己的设计目的，重要的是要充分意识到你正在做什么。

什么是野蛮主义？

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粗野主义是一种功利主义的美学运动，它避开装饰，有利于展示和庆祝用于构建设计的原材料。它在1950 年代至 1970 年代的建筑中主要处于鼎盛时期，但最近它在现代数字设计中出现了复苏。

野蛮主义之所以能够在如此截然不同的设计学科之间跳跃，是因为它倾向于描述一种心态，而不是视觉特征。通过暴露建筑材料，野蛮主义没有什么可隐藏的。它用崇高的美的理想换取冷酷的真理。

粗野主义与极简主义

在某些方面，野蛮主义与一般哲学中的极简主义有关，但存在关键差异。极简主义也采用少即是多的方法，将设计简化为基本元素。同时，它通常不会将设计剥离到裸露的程度。

例如，极简主义网站仍然会注意配色方案和排版选择等考虑因素，而粗野主义网站可能会完全抛弃前端样式，使用纯白色背景和Times New Roman 等默认计算机字体。

粗野主义的方法与紧缩关系不大，而更多地与庆祝存在的少数设计元素有关。例如，许多野蛮主义建筑在过度布置中使用生混凝土，这会使极简主义不寒而栗。通过这种方式，野兽派设计可能比实际的极简主义设计更加奢侈和极简主义。

野蛮主义的特征

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野蛮主义的视觉特征很难确定，因为它们不仅因设计师而异，而且因媒介而异。话虽如此，让我们回顾一下野蛮主义的一些共同特征：

材料的曝光——建筑的混凝土，网站的默认、无样式的 HTML

单色配色方案，通常是黑色和白色或灰色

强调功能性，没有装饰

模块化、重复的设计元素

分层、铰接或挤压件

直线边缘

未经编辑或原样的设计元素

野蛮的历史

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野兽派建筑

梅州vi设计公司的故事从毁灭开始。现在是1940 年代，二战刚刚结束，许多英国的建筑物散落在街道上冒烟的废墟中。该国必须尽快重建，以便为流离失所者和政府大楼提供住房，以重建秩序。最重要的是，由于长达数年的战争努力，材料短缺。

与此同时，一场截然不同的战争正在与他们的前任盟友苏联酝酿。苏联人有自己的住房危机：除了修复战争破坏外，城市中心还面临人口过剩，而共产党政府承诺为所有人提供住房。他们的解决方案是建造名为Khrushchyovka 的预制房屋结构，该结构遵循相同的平面图并使用低成本材料。这不仅是大规模建造公共住房的有效方式，而且符合共产主义精神：建筑物拒绝资产阶级的自负，并在其相同性中反映社会平等。

当时的西方人完全反对共产主义，他们以不同的方式看待这些建筑——作为压迫性统一和平等贫困的表现。因此，英国出现了野兽派设计师来解决这个难题。他们使用廉价的原材料，但具有更显着的特征，使建筑物具有个性和宏伟感。具有鲜明混凝土外墙和挤压型材的建筑开始在英国各地涌现：亨斯坦顿学校、威斯敏斯特市的史密森广场、巴尔弗隆塔和国家剧院。

最终，这蔓延到世界其他地区，主要是机构建筑：伊利诺伊理工学院的校友纪念馆、澳大利亚的珀斯音乐厅、多伦多的罗巴特图书馆。在1953 年的《建筑文摘》中，“新粗野主义”一词首次出现，一场全球运动由此诞生。

尽管它很受欢迎，但野蛮主义最终永远无法摆脱与极权主义政权的联系。因为这些厚重的灰色板子经常被用来建造机构建筑，这让它们显得更加坚不可摧、无色和气势。

涉及极权主义主题的媒体通常转向野兽派布景设计，正如迈克尔拉德福1984 年改编电影中灰色和棱角分明的背景所见。结果，在 70 年代，这种风格在很大程度上陷入了衰退。但它在世界各地的天际线上留下了几座纪念碑，等待着激发下一代设计师的灵感……

粗野主义在数字设计中的复兴

近年来，野蛮主义在最不可能的地方出现了复兴：数字界面。从表面上看，野兽派建筑和网站之间的联系似乎很脆弱，如果不是不可能的话。

粗野主义建筑强调原材料，尤其是混凝土，但网页设计显然是数字化的，没有物理材料——无论是生的还是其他的。但野蛮主义的基本特征，即真实性和高效构造，超越了流派。

网页设计中的粗野主义最初主要是功能性的：最著名的野蛮主义网站之一是Craigslist，其准系统外观自 90 年代以来几乎没有变化。无论有意与否，每当网页设计师专注于创建简单、朴实和有用的界面时，他们都会采取野蛮的方法。

自2014 年左右以来，野兽派网站在一种截然不同的意图下蓬勃发展。采用“粗野主义”一词来描述数字设计似乎起源于梅州vi设计公司的联合创始人Pascal Deville 。他创办了野蛮网站网站，对他目睹的新在线现象进行分类。

他将复兴描述为对现代网络上无处不在的扁平或材料设计等柔和、企业、大众取悦风格的年轻反叛。与传统的野蛮主义相比，现在的吸引力似乎在于“它的粗犷和不关心看起来舒适或轻松”。

随着野蛮主义进入数字领域，它的视觉特征现在通过排版和颜色选择更加清晰地表达出来，将其范围扩展到各种设计应用程序。让梅州vi设计公司来看看设计师至今仍以各种方式继续诠释野蛮主义。

当代设计中的粗野主义

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现代设计时代的粗野主义源于其建筑祖先的思想。就像混凝土板一样，数字野兽派让你看到其他设计师可能用颜色和纹理隐藏的空白屏幕。就像建筑物的粗糙边缘一样，野兽派网站避开所有编辑，展示默认的计算机字体和未经处理的方形照片。

经典粗野主义的一个反复出现的特征是其巨大的石头建筑的壮观性质。网页设计师经常用超大字体来解释这一点。

数字设计师还颠覆了野蛮主义的常见比喻，完成了使用物理材料的建筑师无法完成的壮举。2019 年的电子游戏《控制》最近对这种风格进行了流行的解释。

在游戏中，玩家在一个秘密的官僚办公大楼中穿行，该办公大楼被称为最古老的房子。大部分建筑都是传统的野兽派风格。缺少的是诚实——野兽派建筑的一个常规特征是你可以从外面清楚地想象它们的内部。然而，在《控制》中，太古屋的内部是令人不安的迷宫和无尽的。有时，玩家会目睹石板重新排列。

同样，梅州vi设计公司可以扩展原始的野蛮主义，使用动画来突出数字野蛮主义的特征，或者利用网络上缺乏真正的边界来创造超越边缘的设计。

虽然如今野蛮主义在网络上最为流行，但许多风格特征（如单色主义和原始文本）适用于任何设计环境，从海报到书籍封面。更重要的考虑因素是受众和基调——换句话说，野蛮主义适合的项目类型和品牌。

正如德维尔最初指出的那样，当代野蛮主义给人一种年轻而叛逆的印象，它通常针对的是年轻、更有艺术气息的观众。因为它可能是两极分化的，野蛮行为在更多的个人企业中变得很普遍，例如在投资组合网站或博客上。能够承担创造性自由的项目，例如专辑封面或街头服饰品牌或娱乐设计，也与野兽派美学相得益彰。

它也适用于范围较小的设计——在您使用超过几分钟的网站上，粗野主义的残酷性可能会让您筋疲力尽。最后，它对于使用大量众包或用户生成内容的品牌特别有用，以自然、未经编辑的状态展示这些产品。

梅州vi设计公司做出的一个重要区别是粗野主义和他们所谓的“反设计”之间的区别。在许多情况下，两者具有相似的特征：原始的设计方法和对传统美学原则的放弃。然而，反设计（顾名思义）强调丑陋，经常使用冲突的颜色，没有可辨别的视觉层次和歪斜的，难以阅读的文本。

它更像是一种朋克心态，而野蛮主义往往植根于效率和功能。有时，究竟是什么让设计成为野蛮人取决于意图，但它所引发的令人心碎的情感往往保持不变。

敢于野蛮 

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野蛮主义是否像听起来那样可怕，最终取决于你问谁。但归根结底，你很难忽视几十年来一直吸引着如此愤怒和魅力的设计风格。野蛮主义从战争的灰烬中崛起，为失去者提供庇护，70年后，它的纪念碑仍然屹立不倒。如此强大的风格值得冒险不时地尝试您的设计项目。

梅州品牌设计公司的提示：野蛮主义在视觉上是如此引人注目，以至于很容易采用纯粹、空洞的噱头的风格。为了充分利用它，请记住野蛮主义的起源以及它如何使设计的面貌变得更加残酷诚实。