当抽象与严格规则相结合时，平面设计师蔡杰洪在现实中找到了他的创作灵感，位于首尔的平面设计师蔡在洪开始了他的创作之旅，他不是在设计，而是在概念美术，他在韩国国立艺术大学学习。虽然一开始“不熟悉设计环境”，但Jaehoon利用这种缺乏认知的优势，说“我可以不受某些设计方法或风格的束缚而工作，这对我来说很好。”他用一种艺术的方式进入平面设计世界，Jaehoon可以在没有现有设计惯例概念的情况下自由探索，几乎是短暂地接近这个领域。他的实践体现在身份设计，网页设计和出版。

再加上他的概念性，Jaehoon对布局和示意图也有着浓厚的兴趣，因为信息和元素被“分类为某些类型或模式”而产生的构图让他着迷。由于对“收集和使用”的热情，Jaehoon被示意图结构所吸引，因为一种美学是如何从整理过程中产生的信息和较少来自认知设计，设计决策由“特定的系统或规则”形成。他的灵感来源于“建筑、医药、科学研究以及工业标志或符号”，这后来成为他所有工作的出发点。“同时，我对色彩研究有很多兴趣，”Jaehoon告诉我们，“我认为色彩是一种无限的材料。”这体现在设计作品中，既有说明性又令人满意。

这两种兴趣对比之间的和谐交叉——一种是天生的抽象，一种是基于严格的规则——是Jaehoon作品存在和繁荣的地方。在这里，我们看到一个新鲜的声音在设计中，是不怕填补一页。在一个图形极简主义的世界里，Jaehoon拥抱空间、系统和信息；他是一个以简单而不是极简主义为荣的人。其结果是作品对排版纪律有着最大的尊重，表现出对功能的考虑和关注，再加上美妙的色彩和对他的实践的享受，最终形成了一种受功能启发的形式。

Jaehoon解释道：“我认为平面设计最大的优势是可以与各个领域的人和流派联系起来，所以如果有什么我可以接近和创造的，我愿意毫不犹豫地尝试。”在商业环境中，Jaehoon发现身份设计是最享受的，说“这就像设计一个人，给他们一个形象和一个角色。”

最近的一个例子是他为Simdo工作室（一家黑白摄影机构）进行的身份设计。“这种身份建立在明确的规则和制度的基础上，摄影和光学之间有联系，”Jaehoon告诉我们，他还补充说，他将自己严格的排版处理与《钱伯斯百科全书》（The Chambers's Cyclopadia）或《以法莲钱伯斯世界艺术与科学词典》（Universal Dictionary of Arts and Sciences）中的插图结合起来。“我认为理想的身份识别系统应该清晰、合乎逻辑。我认为我在辛多工作室的工作有这些特点。所以这是我最满意的工作。

展望未来，Jaehoon告诉我们，他计划继续尝试将他对系统的热爱落实到商业项目中，追求对创造性、快乐秩序的渴望。就个人而言，Jaehoon考虑到“我们生活中发现的特定模式或系统”，例如“小印刷品、邮票和书籍”，他希望更深入地探索印刷的国内短命草。他的意图是展示这些较小的特征，从而突出日常不被注意和不被欣赏的微系统。