有很多设计师问我：“我画得不太好。在素描本上画草图对logo设计很重要吗？”. 在这篇文章中，我们深入了解一下logo设计草稿记录创意的过程。

“对于那些不擅长绘画的设计师来说，不管画得有多混乱或是有多失落，都是把所有的事情都做好，就像是把脑子倒进你的素描本上，把所有这些概念都整理好，你可能会有一本书，然后固化起来，这样就可以了。我必须承认，我在这一步上花了很多时间，尽管其他设计师可能会匆忙完成这一步，或者干脆绕开这一步，这在我看来是一个很大的错误。”

“当涉及到我的素描本时，我的想法似乎是从铅笔开始的，一旦我对logo设计草稿感到满意，它就被完善了，我用一个黑色的素描记号笔勾勒出轮廓，这有助于我看到标识概念的想法将如何在黑白中呈现。”

另一个很好的例子是这个视频从亚伦德拉普林是他通过一个快速的logo设计过程，在素描阶段，他解释说

“这是素描草稿的作用，这是为了快速和有趣，只是有点像自由，你的手在这里是自由的，比它将在你的插画。”——亚伦德拉普林

Aaron有一个关于Skillshare的很好的课程，对你学习标志设计很有价值，即使你已经是一个设计师，它也会帮助你改进你的设计过程。

德拉普林说得对，你的手比直接跳到电脑上，试图从虚无中创造出一些东西要自由得多。试图创造一个可行的数字设计没有任何想法或概念生成阶段显然将是限制性的，因为你花了太多的时间盯着电脑显示器，你不让你的思想是创造性的。

我发现logo设计草稿让人放松，当你更放松的时候，你的思想可以更容易地探索，当你坐在电脑前，在illustrator画布上拖动鼠标，担心那些在设计过程早期并不重要的微小细节。

素描可以让创意涓涓流淌，你也可以在素描的同时有新的发现。用铅笔写生的自由让你可以犯那些微小的错误，它也让你可以自由地思考和探索每一个角度，而不用担心犯技术错误，而且写生是一个重复的过程，不注重完美，

这些最初的想法和想法，你已经让你的大脑明白需要在纸上可见，然后你才能真正完善他们的数字。

这是一种很好的方式，可以在视觉层面上与客户沟通，并以更自然的方式感受流程，这种想法分享可以让你在更概念的层面上与客户聊天，从数字的角度让你和客户更简单。

我发现，在数字化阶段开始之前，提出几个坚实的素描想法以及我们前进方向的描述性基本原理更为有益，这些想法可以缩小到更集中的路线。

他们说你的第一个想法永远不是你最好的想法…那么你怎么知道如果你没有探索它？学会拥抱你的素描本和铅笔你会惊讶于你能多么快地把你所有的想法从你的头脑中抛到纸上，你会得到你从未想象过的太有创意的地方！

logo设计师速写本是一个迷人的看背后的创意过程的标志创造举例来说，观众可以看到多少标志的变化，从最初的想法到成品。

传奇logo设计师兰斯·怀曼以1968年墨西哥奥运会标志性品牌标识而闻名。怀曼和他的同事们在墨西哥城大规模部署的这种身份使当时只有29岁的怀曼开始了一项引人注目的职业，他为墨西哥设计了品牌logo和导视，一直延伸到华盛顿特区、阿尔伯克基和卡尔加里。

从1973年到1982年，怀曼在他的笔记本里详细地记录了他的创作过程，在笔记本里他起草了自己的想法。他在笔记本中包括了商标的工作图纸、字体的草图、笔记和对话记录、旅行安排的细节、色样、复杂的城市寻路系统的详细说明、摄影参考资料以及他想保存的其他形式的印刷材料。

兰斯·怀曼说：“我之所以开始使用笔记本电脑，是因为我想记录下我所做的一切，同时也要了解我所从事的设计的复杂性。”

我们讨论了素描的重要性，但在开始素描之前，我们必须研究并充分了解素描的内容记住信息是解决创造性问题的伟大设计的关键。

好的，那么你有一个logo设计项目，简介已经提交客户已经签署了合同，并支付了押金，但在你跳进素描簿，开始绘制随机图像重要的是考虑研究。你需要研究的业务，你创造的标志，你需要了解，从地面上的业务和信息和形象，他们正试图传达他们的品牌视觉。

一旦你感到有感觉了并且完成了你的研究，我建议你在画一个思维导图之前。

思维导图是一种视觉思维工具，可以应用于所有认知功能，特别是记忆、学习、创造力和分析。思维导图是一个涉及图像、色彩和视觉空间安排的独特组合的过程。这项技术利用关键词绘制出你的想法，这些关键词会触发大脑中的联想，从而激发出更多的想法。

logo设计草稿是有趣的，在我看来，一个至关重要作品和成功，最重要的阶段就是在创意的过程中。